Shigeru Miyamoto, o gênio da Nintendo

 

Shigeru Miyamoto - Prêmio Príncipe das Astúrias de Humanidades e Comunicação 2012 - posa com o console Wii U
Risonho, educado e cuidadoso, Shigeru Miyamoto (Kioto, 1952) não perdeu em seu olhar o brilho e a esperança daquele menino que sonhava em ser desenhista de mangá (história em quadrinhos japonesa) e que canalizou sua genialidade para o mundo dos videogames.

Depois de muitosprêmios e reconhecimentos internacionais, foi recentemente agraciado com o Prêmio Príncipe das Astúrias de Comunicação e Humanidades 2012, que foi entregue no dia 26 de outubro em Oviedo (Espanha).

Miyamoto mantém sua humildade, seu empenho pela recreação e pretende aproximar o mundo dos videogames cada vez mais com o conceito universal de cultura.

Ao sul da estação de trens de Kioto está o quartel-general da Nintendo, um enorme cubo branco, separado do exterior por muros que guardam em seu interior o segredo e a magia de Miyamoto.
Na entrada, os guardas de segurança rigorosamente uniformizados combinam simplicidade com uma decoraçãoinfantil da guarita, na qual prevalecem imagens e bonecos do ícone da casa, o gordinho e saltitante encanador Mario.

"Queria ser desenhista de mangá"

Através de uma porta na enorme entrada, minimalista, silenciosa e limpa, se chega a uma sala na qual Miyamoto, de aspecto jovial e vestido com uma jaqueta negra e camisa cinza com imagens de um Mario "pixelado", abre as portas da sua 'fábrica' enigmática.

"Apesar de ter participado do nascimento dos videogames, originariamente queria ser desenhista de mangá", revelaMiyamoto em uma entrevista exclusiva com a Efe, que considera seu trabalho na Nintendo como "uma ferramenta" para se expressar.

O diretor de desenvolvimento criativo da Nintendo acredita que o mais interessante dos videogames é a sua "natureza única de interação", uma singularidade que faz o usuário pensar e decidir.

"Nos videogames não podem ser repetidos os mesmos processos. Depende de cada pessoa, de cada situação", e isso permite que possam ser resolvidos "de formas muito diferentes", afirma.

Em suas criações, sua equipe na Nintendo prepara um número limitado de soluções e opções em cada jogo mas, "às vezes existem coisas que nem os criadores conseguem imaginar, o que gera um vínculo muito emocionante que une o criador com o usuário", comenta Miyamoto a Efe.

Da sua imaginação e grande habilidade nasceram mais de uma centena de jogos e personagens, embora, de todos eles, reconhece guardar um carinho especial por sua primeira criação, "Donkey Kong", um jogo de habilidade recreativa que, em 1981, apresentou o Super Marioao mundo eque mais tarde se tornou a imagem mais universal da empresa e sua principal franquia.

"Donkey Kong é especial para mim. Quando trabalhava nesse projeto pensava que se 'Donkey' fosse um sucesso, iria me dedicar aos videogames por toda a vida. Esse jogo determinou minha carreira", assegurou Miyamoto.

Para o artista, Mario ocupa um lugar prioritário em sua vida, já que esse personagem, "junto com o hardware da Nintendo, promoveu a difusãodos videogames no mundo".

Mario, um grande negócio

Com mais de 200 milhões de jogos vendidos, as numerosas aventuras do Mario surgiram da imaginação privilegiada de Miyamoto, que desenhou o personagem em um momento no qual os jogos de videogame eram um trabalho para "os engenheiros, não para os artistas" e, dadas as limitações técnicas da época,era necessário dar um ar diferente.

"Tentei fazer um personagem diferente", diz, e pensou em um nariz grande e um bigode "para que as pessoas pudessem reconhecê-lo". Ao apresentar seu esboço a seus companheiros de trabalho na Nintendo, todos pensaram que o personagem parecia muito com um italiano, e disseram: "Vamos chamá-lo de Mario", lembra Miyamoto.

O encanador, vestido com seu habitual macacão de trabalho azul e seu boné vermelho, protagonizaria, em 1983, sua primeira aventura sozinho, "Mario Bros.", uma revolução para a época que, desde então, obteve um sucesso sem precedentes de crítica e vendas.

Miyamoto, às vezes criticado por fazer jogos para um público familiar e infantil, defende seu trabalho na indústria do entretenimento e se sente muito vinculado à filosofia da Nintendo, cuja missão, diz: "É fazer o maior número possível de pessoas no mundo sorrirem".

Para sua equipe, o importante é "não fazer só um jogo de videogame", mas superar a ideia que os jogos são só violência, aventuras e ação, alémde criar ferramentas e produtos inovadores que "mostrem às pessoas suas enormes possibilidades" para "gerar emoções" e atingir muito mais gente.

Com este objetivo, a Nintendo já produziu propostas inovadoras como o "Art Academy", um programa para desenvolver habilidades de pintura, o "Nintendogs & cats", com o qual a pessoa aprende a cuidar deum animal de estimação, e o "Wii fit", um programa de treino físico que já vendeu mais de 60 milhões de unidades.

"Nintendo é uma companhia que pensa em termos de mercado global" e seu objetivo é criar "algo acessível para o maior número de pessoas e oferecer entretenimento imediato", afirma Miyamoto, poucos dias antes da estreia da sua nova grande aposta, o console "Wii U", com o qual espera "conquistar" novamente os lares de todo o mundo.

Anime da Semana - Danshi Koukosei no Nochijou

Dentre os animes lançados no começo de 2012 que eu assisti, este foi o mais engraçado. Sua história foi baseada em um mangá de Yasunobu Yamauchi que é publicado desde 2009 na Gangan Online (site AQUI), que é uma revista online japonesa da Square Enix onde vários mangás e light novels são disponibilizados gratuitamente. Infelizmente o site é em japonês, mas a iniciativa não deixa de ser interessante.  

A história acontece em torno de Tadakuni e seus dois amigos, Hidenori Tabata e Yoshitake Tanaka. Os três estudam no Sanada East Boys High, um colégio apenas para garotos que abriga  os mais excêntricos alunos. Dos três, Tadakuni é o que chega mais próximo da normalidade, mas, por ser apenas um, sempre é arrastado por seus amigos a momentos inusitados.

A estrutura do anime é diferente do que normalmente é visto. Não é uma história linear com uma clara evolução, ao contrário, cada episódio é composto por várias cenas isoladas. Apesar disto, no decorrer dos episódios é possível notar uma certa passagem de tempo.

Mesmo não contendo uma história tradicional, as múltiplas cenas do anime não o fazem ficar enjoativo, já que uma não é igual a outra. Os diversos personagens que são introduzidos no decorrer dos episódios também ajudam a manter o fôlego. A princípio o anime conterá 14 episódios, acredito que manterá o bom rítmo até o fim e quem sabe possuirá uma nova temporada.

Anime da Semana - Area no Kishi

Introdução

O tema principal do anime desta semana é futebol e muitos não irão gostar deste fato. Talvez o motivo para isto seja o fato de que algumas pessoas tomam como referência outras obras do gênero, ao invés de assistir episódios suficientes para ter um ponto de vista próprio.


Um bom exemplo deste fato é a enorme diferença entre Giant Killing(clique AQUI para ver a matéria a respeito) e Super Campeões (Captain Tsubasa). Enquanto a primeira possui um enfoque realista e um treinador como personagem principal, a segunda possui uma criança e é mais fantasiosa.

História

Kakeru Aizawa

Kakeru Aizawa é apenas o assistente do time do seu colégio, enquanto seu irmão mais velho, Suguru Aizawa,  é o principal jogador e o meia da seleção japonesa sub-15. Quando eram menores, Kakeru era o atacante encarregado de aproveitar todos os passes dados por seu irmão, o que fazia muito bem, mas por algum motivo acabou não se tornando um bom jogador ao crescer.



Nesta mesma época os dois possuiam uma amiga, Nana Mishima, que jogava com eles. Por já possuirem um Nana no time, Kakeru apelidou-a de Seven - sete possui o som de “nana” ao lido em japonês. Infelizmente a garota teve que se mudar para os Estados Unidos, por causa dos seus pais, assim os garotos acabaram perdendo contato com ela.

Suguru e Kakeru

Boas amizades e bom futebol, o passado realmente era muito bom na vida de Kakeru, mas ele acabou perdendo os dois. Sua relação com Suguru também não é muito boa já que ele ainda acredita no bom futebol de seu irmão caçula, mas não vê resultado na insistência.

Mesmo sendo apenas o assistente e não mais almejar uma posição de jogador, Kakeru ainda treina constantemente à noite em um parque próximo a sua casa. Certo dia em um desses treinos um misterioso - e habilidoso - jogador mascarado aparece para jogar com ele, deixando-o intrigado.






O momento dos irmãos não é dos melhores, mas há um bom motivo para ambos comemorarem, Seven está de volta ao Japão. A garota estudará no mesmo colégio que eles e será assistente do time, ao lado de Kakeru. Por falar no garoto este não seria o momento ideal para que tudo em sua vida volte ao que era? Sim, mas no caminho ao colégio tanto ele quanto seu irmão são atropelados.

Nana Mishima

Os dois acabam hospitalizados em estado grave. Suguru acaba falecendo, mas acaba salvando seu irmão que precisava de um transplante de coração. Pouco antes de morrer ele contava o seu último sonho a seu irmão, onde o Japão finalmente encontrava um bom atacante, mas não deu tempo de dizer quem era. Tempos depois foi descoberto ao ler o diário deixado que se tratava de Kakeru.


Suguru deixou como heranças a seu irmão não apenas seu coração, mas também um sonho. Kekeru quer voltar a jogar futebol e conhecer os grandes jogadores com quem Suguru jogou citados em seu diário. O caminho não será fácil, mas ele não estará sozinho, parte de seu irmão ainda vive nele.

Suguru

Detalhes


Baseado em um mangá de Hiroaki Igano e Kaya Tsukiyama, respectivamente roteiro e ilustração, que é publicado desde de 2006 na Weekly Shonen. Este ano ganha uma adaptação produzida pela Shin-Ei Animation. Comparando com outras obras de futebol, Area no Kishi (ou também O Cavaleiro da Área) tem um estilo entre Giant Killing(Matéria AQUI) e Super Campeões.

Anime da Semana - Brave 10

Um anime shonen com a cara da Jump, Brave 10 tem como diferencial batalhas mais realistas. Lançado no começo deste ano o anime é a nossa recomendação para esta semana.

Introdução

Novamente estou aqui para mostrar um anime da nova temporada. Desta vez o escolhido foi Brave 10, inicialmente um manga de Kairi Shimotsuki publicado no Japao entre 2007 e 2011 e no Brasil em 2010 pela Panini. O manga ganhou uma continuacao em 2011 chamado Brave 10 Spiral.

A historia me lembra as da Shonen Jump, cujo estilo solidificou-se com Dragon Ball, que criou a estrutura usada em várias outras obras publicadas posteriormente na empresa. A principal diferença é que Brave 10 possui uma forma mais realística de retratar as batalhas e cenários.

História

Isanami é a jovem sacerdotiza do templo Izumo, mas o local foi cruelmente atacado e ela foi obrigada a fugir em busca de Sanada, mestre do castelo Ueda. No caminho acaba encontrando Saizou, um ninja sem mestre que a princípio não queria se envolver no problema

Isanami

Chegando em Ueda, Sanada se recusa a ajudar a sacerdotisa, não querendo confusão para sí, mas permitindo a Saizou e Isanami passarem a noite por lá. A verdade é que Sanada os enganou para que pudesse identificar quem estava atacando tanto a garota quanto o templo, não demorou muito para que fosse descoberto que o mandante dos ataques era Tokugawa.

Saizou

Isanami e Saizou - que começa a perceber que nem todos os mestres são maus - acabam ficando no castelo Ueda. Nem por isto as coisas começam a se acalmarem, pelo contrário, já que o templo, e posteriormente a sacerdotisa, foram atacados por algum motivo e Sanada parece estar interessado nisto. O interesse em Isanami só aumenta e tanto ela quanto o castelo Ueda precisam ser protegidos, para isto Sanada resolve reunir dez grandes guerreiros ao seu redor e Saizou é um deles, mesmo ainda contra a idéia de possuir um mestre.

Sanada

Curiosidade

Brave 10 é  aproveita muitas histórias e lendas japonesas para a sua criação, por exemplo:

* Sanada é o segundo filho do lorde de Ueno. O clã Sanada ficou conhecido após se opor ao clã Tokugawa no período Sengoku. Existe uma lenda falando que Sanada comandava dez ninjas poderosos.

* Isanami foi inspirada em Izanami deusa da criação e da morte na mitologia japonesa.

* Tokugawa é uma figura japonesa histórica já que foi primeiro xogun da era Tokugawa e  consolidou a reunificação iniciada por Oda Nobunaga.

Anime da Semana - Another

Primeira matéria sobre animes lançados na temporada de janeiro deste ano. Agora que eles já possuem ao menos 5 episódios posso comentar sem comentar graves enganos. Começando com Another, o primeiro anime desta nova leva que me chamou a atenção.

História.

Sakakibara Kouchi

O ano é 1998 e Sakakibara Koichi, 15 anos, se mudou de Tóquio e foi morar com seus avós em Yomiyama, uma pequena cidade do interior do Japão. Por causa de uma rara doença ele não pode frequentar seu novo colégio, Yomi Norte, no início do ano letivo. No hospital acabou conhecendo uma misteriosa garota com um tapa-olho chamada Misaki Mei, que possuía o uniforme da sua escola.

Depois de recuperado Koichi pode ir ao colégio e descobriu que Mei pertencia a sua sala, a sala 3 do nono ano. Aos poucos ele começa a se enturmar e descobrir as excentricidades da turma. Primeiramente delas foi descoberta quando ele ainda estava no hospital, pois o representante de sala foi vê-lo, na verdade eram três representantes.

Misaki Mei

O que era estranho começa a tomar outro tom quando Koichi descobre ser o único a saber da existência - ou não - de Mei. Se por um lado ele é o único informado sobre algo, também é o único a não saber de algo. Toda a turma esconde dele algo que aconteceu há 26 anos, algo que aconteceu no colégio Yomi Norte, mais exatamente na turma 3 do nono ano.

Em 1972, naquela mesma sala, uma aluna querida por todas chamada Misaki - reconheceram? - faleceu, deixando todos cabisbaixos. Apesar de triste, esta é apenas uma história triste sobre a sala, ou pelo menos deveria ser. Koichi não sabe o que é, mas sente cada vez mais que seus colegas de classe estão escondendo alguma coisa dele. Quem será a misteriosa Mei? Qual é o segredo - se realmente houver algum- os outros alunos escondem? Seria a história de 1972 apenas uma lenda urbana?

Turma de 1972

Quem quiser transformar estas dúvidas em afirmações deve assistir Another. A cada episódio mais informações surgem e com elas encontramos respostas e mais dúvidas. Gostei da maneira como a história é contada, dando detalhes gota a gota sadicamente. Os traços também são bons, em um estilo realista rico em detalhes, considerando o padrão dos animes, claro. A abertura combina perfeitamente com o tom da história, assim como o encerramento dá um ar de alívio. 

Detalhes

Baseado em um romance japonês de Yukito Ayatsuji lançado em 2009, Another também ganhou um mangá (já encenrrado contendo 4 volumes) em 2010. O seu anime está previsto para possui apenas 12 episódios, mas quem gostar pode se contentar com o live action, previsto para este ano.

Capa do romance Another

Anime da Semana - Phi Brain: Kimi no Puzzle

História:

Daimon kaito, um garoto que adora resolver quebra-cabeças. Na verdade, "adorar" não é a melhor palavra para descrever, pois chega a ser um vício. Ele poderia muito bem estar no Clube do Pluzzle, mas a mesma habilidade que o credencia a isto também o faz arrogante, já que é muito melhor que os participantes do clube. A única pessoa capaz de aguentar tanta arrogância é Itou Nonoha, sua melhor amiga, que sempre o acompanha.

Nonoha e Kaito

Os problemas começam quando quebra-cabeças mortais, chamados Puzzles Ancestrias, aparecem no caminho de Kaito, obrigando-o a resolvê-los antes que alguém morra tentando o mesmo feito. Durantes um desses Puzzles Ancestrais Kaito ganha o título de Einstein e uma braçadeira dourada, a Braçadeira de Orpheus. Através dela a sua habilidade é ampliada em momentos de perigo.

A braçadeira, que deveria facilitar sua vida, faz com que mais problemas apareçam para Kaito. Isto porque ele é forçado de diversas formas a resolver os Puzzles Ancestrais e assim mais desafios e pessoas aparecem em sua vida.

Braçadeira de Orfeus

Outros persoangens:

Sakanoue Gammon: Possuidor do título de Galileu, seu cabelo ruivo não chama tanta a atenção quanto a sua personalidade forte. Ele resolve os quebra-cabeças por dinheiro, e não por prazer, ao contrário de Kaito, pessoa com quem está constantemente discutindo. Ele, assim como Nonoha e Kaito, estuda no colégio Gakuen.

Kaito e Gammon

Jikugawa Souji: Presidente do Conselho Estudantil e do Clube do Puzzle do colégio Gakuen. Sempre tranquilo e confiante independente dos fatos, como se tudo fizesse parte dos seus planos. Por esta causa Souji aparenta saber mais do que demonstra.

Souji

Kaido Baron: Diretor do colégio Gakuen, ele sempre pega leve nos frequentes castigos contra Kaito.  Pouco se sabe sobre ele, mas muito ele sabe. Sempre observando a tudo e a todos, além de trocar informações constantemente com Souji.

Baron

Informações adicionais:

Feito pelo estúdio Sunrise, seu anime foi lançado em outubro do ano passado, um mês antes do seu mangá publicado na Weekkly Shonen Magazine

Seu mangá foi lançado em novembro do ano passado, um mês antes do anime, que foi produzido pela Sunrise e que já chegou aos EUA, licenciado pela Sentai Filmworks.

Anime da Semana - Guilty Crown

Podendo ser classificado como Shonen, mas sem fazer das batalhas o seu foco, Guilty Crown conta a história de Ouma Shu, um garoto introvertido, sem vontade e sem talento que acaba se envolvendo em uma guerra entre agentes do Estado que supostamente defendem seu povo contra um grupo supostamente terrorista.

A história inicial:

Ouma Shu

No 24 de dezembro de 2029 o Japão foi atacado pelo víru Vírus Apocalípse, evento que futuramente foi nomeado de Natal Perdido, que deixou o país acabado, . Após esta data o país  passou a ser controlado pela organização internacional GHQ, já que não tinha força suficiente para ser independente.

Yuzuhira Inori

A história do anime começa dez anos depois, tendo como personagem principal Ouma Shu, um estudante de 17 anos que não tem lembranças do Natal Perdido. Indeciso e introvertido, Shu não chama muita atenção por onde passa. Certo dia ele encontra a famosa cantora Yuzuhira Inori machucada e dizendo coisas estranhas como: encontrar um certo Gai e lhe entregar um objeto guardado dentro do robô que a acompanhava.. Em pouco tempo agentes da GHQ chegam, levando-a como prisioneira, já que era acusada de participar do grupo terrorista Undertaker.

Agentes da GHQ

Mesmo não reagindo, a garota sofre perante a violenta ação dos agentes enquanto o medroso Shu apenas observava, paralisado pelo medo. Por causa da pressa em levá-la, o robô foi esquecido e. através dele o garoto teve acesso ao objeto citado por Inori, guardado junto ao corpo, e a localização da pessoa que o receberia. Chegando no local correto descobre que o estava em busca de Tsutsugami Gai, lider dos Undertaker, que ao saber do abandono de Inori  fica bravo, mesmo assim dá a Shu a chance de se redimir e salvá-la.

Tsutsugami Gai

Sem nenhum talento ou trunfo ao seu lado, ele segue firme em direção a Inori. Ao encontrá-la, a vê diante do perigo e corre para ajudar, mas acaba quebrando o objeto que guardava. Desta forma acaba ganhando um estranho poder. Shu agora pode retirar das outras pessoas os seus respectivos Voids, objetos poderosos cujas habilidades são únicas, variando de acordo com a personalidade.

Shu retirando o void de Inori

Poderíamos pensar que tudo se resolvaria por causa deste fato, mas esta não é a realidade. Poder nem sempre trás confiança, pode trazer desconfiança também. Em quem confiar? A princípio no poder do Estado, mas a sua recente experiencia não fazem deles os mocinhos. Do outro lado temos os Undertakers que, apesar do rótulo de terroristas, se mostraram mais amáveis e bondosos. Ainda há um problema mais interno: Como Shu irá usar seus poderes para livrar o Japão do mal, independente do que considerar mal, sem confiar na sua capacidade para isto.

Detalhes:

Feita pelo estúdio Production I.G., esta obra, diferentemente de muitos outros, não é uma adaptação de um mangá. Exibida inicialmente em outubro de 2011, ganhando um mangá um mês depois e com um jogo (Visual Novel) previsto para este ano, provavelmente estas três coisas foram planejadas simultaneamente.

Conclusão:

Deixando uma dúvida a cada resposta, o anime não deixa muitas pistas sobre o seu final. Com uma arte bonita e, até certo ponto, realista, Guilty Crown mostra que bom anime também deve ser bom nos detalhes,  podendo ainda citar a boa trilha sonora. Acho que falei tudo o que poderia dizer sem estragar a experiência como espectador. Espero que ao menos um de vocês goste do anime, caso contrário isto terá sido em vão.

Anime da Semana - Boku wa Tomodachi ga Sukunai

Quando uma aluna esquisita e solitária resolve fazer um clube para fazer amizades e mais esquisitos e solitários aparecem. O resultado disto é comédia.

Para estreiar esta coluna em 2012 falarei de um anime de comédia chamado Boku wa Tomodachi ga Sukunai. Este não surgiria se  Yomi Hirasaka não escrevesse o light novel(espécie de romance japonês) em 2009, cuja história ainda está em andamento. No ano seguinte escreveu a adaptação da sua obra para um mangá desenhado por Itachi (provavelmente nome artístico já que não havia sobrenome). Em outubro do ano passado a história ganhou uma adaptação para anime com 12 episódios.

Hasegawa Kodaka é um estudante recém transferido para a uma escola católica de ensino médio. No primeiro dia de aula ele chega atrasado e cansado(possívelmente correu para chegar). Ao chegar na sala e se apresentar aos outros alunos a fadiga faz  sua voz ficar amedrontadora e seus movimentos ameaçadores. Por causa desses eventos Kodaka ganhou a fama de valentão, fazendo todos os outros alunos se afastarem.

Certo dia, depois de esquecer seu material escolar na sala, Kodaka volta e encontra uma garota falando sozinha, seu nome é Mikazuki Yozora. Ela também não tem amigos e depois deles conversarem Yozora resolve criar um clube para pessoas sem amigos conseguirem alguns. A sede do clube é supervisionada por Takayama Maria, uma freira gênio de apenas 10 anos que, por ser imatura, foi persuadida por Yozora a ceder a sala.

A primeira pessoa a aparecer no clube é a bonita e popular filha do diretor Kashiwazaki Sena. Por trás da máscara social ela não tinha amigos, o abismo entre o ser e o parecer eram enormes. Aos poucos mais alunos solitários aparecem fazendo do grupo mais esquisito(e mais engraçado) do que antes. O estilo de humor é diferente de Kimi To Boku, onde temos um humor nostalgico e leve, enquanto que Boku wa Tomodachi ga Sukunai é um pouco forçado sem torná-la inferior a primeira. Espero que gostem, o próximo anime terá outra temática, dois animes engraçados esta de bom tamanho.

Da esquerda para a direita: Yozora, Kodaka e Sena.

Anime da Semana - Kimi To Boku

O escolhido desta semana é anime com mais elementos de comédia entre aqueles que já fizeram parte deste quadro.

Escrito e ilustrado por  Kiichi Hotta desde 2004 e contando com 10 volumes, em outubro deste ano Kimi To Boku ganha um anime produzido pela J.C. Staff. Posso considerá-lo um daqueles animes que eu gosto, mas, por não ser tão agitado, muitos não o assistem. Sugiro aos leitores que assistam pelo menos até o episódio cinco - não apenas neste caso, mas para todos os animes - para poder avaliar melhor antes de decidir acompanhá-lo ou abandoná-lo.

A história gira em torno do convívio de quatro estudantes que se conhecem desde pequenos e que estão atualmente no ensino médio. São eles:

 -Matsuoka Shun: Inocente e companheiro, Shun está sempre preparado para ajudar seus amigos. Por causa do seu jeito delicado e seu longo cabelo ele às vezes é confundido com uma garota.

-Tsukahara Kaname: Representante da sala e integrande do Conselho Estudantil, Kaname é o lado sério e responsável do grupo, chegando a ser rabugento. Quando há alguma obrigação, sempre acaba sobrando para ele.

-Yuta e Yuuki Asaba: Os gêmeos são os personagens mais blasé em animes que eu tenha visto. Indiferentes ao ambiente que vivem, os dois são calmos e pouco compreensíveis. Apesar de não chamarem muita atenção ou dialogarem muito, os dois são bem populares entre as garotas. Yuuta é o mais  maduro do grupo, enquanto Yuuki é otaku, apesar de poucos repararem isto.

Ao longo dos episódios estes grupo atrapalhado acaba se aventurando, principalmente na escola, e relembrando momentos passados. Você irá se identificar com muitos dos momentos apresentados ou até mesmo com os personagens. A parte humorística não é feita de simples besteiras, mas de coisas pelas quais realmente poderíamos rir se tivesse acontecido com nossos amigos. 

Espero que vocês gostem do anime, este é um dos que eu gostei nesta atual temporada. A música de abertura também é legal, com uma batida simples e leve. Fiquei meio ausente, pois estava em época de provas, mas agora estou livre para postar!

Anime da Semana - Mirai Nikki

Lançado em outubro deste ano, Mirai Nikki é uma adaptação de um mangá já finalizado de Sakae Esuno e lançado na revista Shonen Ace. Gostei do que vi até o momento, apesar do personagem principal me lembrar de outros animes que acabei não gostando por diferentes motivos(Shinji Ikari de Neon Evangelion e Igarashi Ganta de Deadmand Wonderland).

Por falar no personagem principal seu nome é Yukiteru Amano, uma aluno do ensino médio sem amigos que por este motivo seus passatempos são imergir no mundo imaginário criado por ele e escrever um diário registrando todos os acontecimentos de sua vida. Neste mundo imaginário ele criou alguns amigos  para não se sentir tão só. Um desses amigos é Deus Ex Machina, que supostamente controla o mundo, sempre ocupado.

Certo dia Deus Ex Machina resolve deixar as coisas mais interessantes e cria um jogo envolvendo Yukiteru e outros 11 competidores. A partir deste momento o diário de cada um deles se torna um diário do futuro (Mirai Nikki) e uma parte do seu portador, ou seja, se o diário for destruído, seu dono também será. Os doze jogadores devem matar uns aos outros até que reste apenas um, que tomará o lugar de Deus.

Sem conhecer quem são seus adversários, os portadores devem usar seus diários, cada um deles com uma pecuriaridade, para encontrar os outros. Assim, isto se torna um jogo de medo e desconfiança, onde qualquer pessoa pode estar querendo te matar, em quem confiar?

Uma das coisas que me agradou é o fato da história ganhar dimensão aos poucos, fatos citados são futuramente descritos com mais detalhes. Espero que a história continue com o nível apresentado até agora e que vocês gostem ao assistir assim como eu.

Anime da Semana - Fate/ Zero

Lançado em 02 de outubro de 2011 e baseado em um light novel de 2006, o tema desta semana é uma prequela do anime Fate/ Stay Night que por sua vez se baseia em um jogo homonimo. Não cheguei a assistir ou jogar qualquer coisa relacionada a Fate/ Zero e, mesmo assim, não fiquei confuso ao assistir.

A trama principal acontece em torno do Santo Graal. Este magnífico artefato foi criado pelas três maiores famílias de bruxos centenas de anos atrás, mas como pode realizar apenas um desejo, seja ele qual for, as famílias começaram a brigar e assim originou a Guerra do Santo Graal. O próprio objeto se encarrega de escolher sete magos dignos(chamados de mestres) e o espírito de algum herói do passado (chamado de servo) é dado a cada um.

Os servos são sempre dos sete tipos listados a seguir: Saber (O espadachim), Archer (O arqueiro), Rider (O cavaleiro), Berserker (O insano), Lancer (O lanceiro), Caster (O mago) e Assassin (O mercenário).Os mestres devem se enfrentar e o vencedor possui o direito de usar o Santo Graal para o que bem entender. O cenário dessas batalhas é sempre a cidade de Fuyuku e em Fate/ Zero acompanhamos a terceira guerra. Os mestres desta vez são:

Kiritsugu Emiya: Antigamente era um caçador de magos frio e famoso. Sem muitas explicações ele entra para a família dos Einzbern para que juntos possam conquistar o Santo Graal. Ele acaba se casando com Irisviel que faz parte desta família, mas a relação entre os dois é muito fria.

Kotomine Kirei: Filho do juiz que regulamenta a guerra, ele foi treinado por Tōsaka Tokiomi durante três anos. Apesar dos dois estarem na guerra, eles pretendem ser aliados, mas será possível manter isto em meio aos acontecimentos?

Tōsaka Tokiomi : Este não poupará esforços em sua busca e fará uso das suas mais sujas jogadas. Pretende usar o apoio de Kirei - seu adversário - e seu respectivo pai - juiz da guerra.

Waver Velvet: Um estudante de magia que não pertence a nenhuma família de expressiva. Ele faz um trabalho refutando a idéia de que quanto mais antiga for a família, mas forte ela é. Por este motivo ele acaba sendo hostilizado por seu professor e, em consequencia, pelos seus colegas e para se vingar ele rouba um objeto do seu professor e o usa para invocar um servo.

Matō Kariya: Pertencente a linhagem principal da família Matou ele acabou fugindo dela. Ao saber que seu pai - e chefe da família- estava usando a Sakura Tohsaka para que os Matou ainda tivessem chance na guerra, Kariya resolve tomar o lugar da garota nos treinamentos para que ela não sofra. O treinamento o desgasta, mas ele fica forte a ponto de se tornar um dos mestres.

Kayneth Archibald El-Melloi: Há pouco a se falar por enquanto, mas é o professor que zombou de Waver, parece que ele acaba conseguindo invocar seu servo. Como será o encontro dos dois?

Uryū Ryūnosuke: Sem muitos detalhes até então, ele é um serial killer e após uma onde de assassinatos consegue, sem ter a intenção, invocar um servo.

Ao meu ver isto é o suficiente para vocês saberem um pouco sobre Fate/ Zero. Espero que vocês tenham gostado da matéria e, por consequência, do anime. Tentei falar o máximo sem estragar a história e sem saber nada sobre Fate/ Stay Zero

Anime da Semana - Kamisama no Memochou

Acho que começarei a ler light novels, muitos animes surgem deles, o anime desta semana não é uma exceção. Escrito por Hikaru Sugii e ilustrado por Mel Kishida, Kamisama no Memochou começou a ser publicado pela ASCII Media Works que também publicou o mangá da série em 2010. No meio de 2011 uma adaptação para anime foi lançada contendo 12 episódios, sendo que o primeiro deles possui 48 minutos, enquanto os outros apenas 24 minutos.

Fujishima Narumi é um garoto recém chegado em Tóquio que acaba de entrar no ensino médio, mas nenhuma aventura o espera, pois ele não chama muita atenção. Isso começa a mudar quando Shinozaki Ayaka, que é da mesma sala que ele, estranhamente começa a conversar com ele no terraço do colégio e o chama para o clube de jardinagem.

Narumi

Ayaka o leva para jantar no Hanamaru, restaurante de ramen onde trabalha que curiosamente tem como especialidade sorvete. Lá ele acaba reencontrando três pessoas muito estranhas que viu enquanto procurava sua casa e descobre que são amigos da Ayaka, seus nomes são: Kuwabara Hiroaki, Mukai Hitoshi e Ichinomiya Tetsuo. Eles na verdade são NEETs, mas trabalham a serviço de Alice.

Ayaka

Alice é uma criança com aproximadamente 12 anos que mora sozinha em uma apartamento próximo ao Hanamaru. Ela diz ser uma detetive NEET, pois nunca sai do apartamento, ficando sempre em cima de uma cama confortável em frente ao computador, cercada de ursos de pelúcia. Quando é necessário ir atrás das provas - seguindo alguém, procurando informação nas ruas, entre outros- ela chama os seus três assistentes.

Narumi acaba entrando nessa teia de relacionamentos ao ajudar Alice, mas enquanto todos possuem pontos fortes que ajudam, o seu único diferencial é o uso da emoção ao invés da razão enquanto investiga no que faz. Assim ele não apenas vai desenterrando as verdades junto de seus novos amigos, mas também vai montando o quebra-cabeça que é o mundo e as pessoas que o cercam.

Narumi e Alice

Gostei da maneira como a história é construída, na verdade, acho que isto é a coisa mais importante em um anime. Espero que vocês assistam pelo menos o primeiro episódio na íntegra e que acabe agradando vocês.